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Dicas e Artigos IV

10 dicas para fotografar um casamento

Se for fotografar o seu primeiro casamento, escusado será dizer que está com os nervos à flor da pele. Se for fotografar um casamento, que bem pode ser de um familiar que ache que você tem talento para fazê-lo, antes de mais é muito importante saber o que vai necessitar fazer para que as fotografias saiam as melhores possíveis, e que no final os noivos fiquem satisfeitos e você seja um fotógrafo de casamento bem-sucedido.

 

Para ajudá-lo a preparar ficam aqui 10 dicas; portanto mesmo que nunca tenha considerado ou não queira considerar nenhuma das dicas que aqui se referem, certamente ficarão para uma experiência futura. 

 

Preparação, preparação e mais preparação

O tempo que ocorre desde a data da marcação do casamento até ao dia do casamento pode variar muito de noivos para noivos. Por este motivo é muito importante que faça um contacto bem prévio com os noivos, e marque uma reunião que seja conveniente para ambas as partes.

 

Quando marcar a reunião peça ao casal de noivos para trazerem consigo a lista de casamento com o nome dos convidados, dividida em dois: convidados da noiva e convidados do noivo. Se já tiver portfólio, leve-o consigo para a reunião, para apresentar aos noivos qual o seu estilo de fotografia e para apresentar os seus trabalhos fotográficos anteriores.

 

Ofereça uma sessão fotográfica de namoro

Nesta altura agende uma sessão de namoro, ou de teste, gratuita, para conhecer melhor os noivos e para criar uma relação de confiança. Para esta sessão bastam apenas algumas horas do seu tempo, onde tirará fotografias casuais, passará algumas dicas aos noivos de poses e de descontração essenciais para obter uma boa performance da parte deles.

 

Esta sessão também será fundamental para criar uma boa relação com os noivos, e para valorizar o seu trabalho. Depois de trabalhar as fotografias, ofereça-as aos noivos como bônus do seu trabalho. Não se esqueça que terá de dar dicas aos noivos para obter fotografias, sendo necessário que eles colaborem consigo e, para tal, será necessário uma relação de confiança. Isto é um trabalho de preparação que perceberá que será essencial para o grande dia.

 

Tire notas de tudo - seja extremamente organizado

Nesta primeira reunião com os noivos, tire todas as notas essenciais. Saiba quem serão os convidados de honra: a mãe e pai dos noivos, os padrinhos do casamento, tios, avós, etc. Esta oportunidade será excelente para conversar com os noivos, perceber que tipos de fotografia esperam o tipo de grupos de família que esperam ver fotografado, das fotografias que esperam ver dos amigos, etc..

 

Jamais se esqueça quando e onde vai ser o local do casamento - cerimônia, recepção e as moradas corretas de ambos os locais. É claro que se forem fazer fotografias prévias à cerimônia, na casa da noiva e do noivo, também deverá saber as moradas de ambos os locais e se for possível as coordenadas GPS, para poder planear todo o seu trabalho. Logo que puder, anote todos estes detalhes no seu computador.

 

Visite os locais

Antes do dia do casamento visite a igreja, o local da recepção nas horas que vai fotografar o casamento, para preparar todo o material necessário. Leve a sua câmara fotográfica consigo e tire fotografias teste para saber quais serão os melhores ângulos e enquadramentos para as fotografias e, claro, quais as exposições corretas. Verifique também quais os locais mais interessantes interiores e exteriores, especialmente para as fotografias de grupo. Se for possível, descubra se os locais permitem usar flash ou não.

 

Alugar, porque não?

Por vezes, depois da visita aos locais onde terá de fotografar poderá concluir que não tem o material necessário para fotografar o casamento. Se necessitar de lentes ou iluminação extra, poderá optar por alugar o material mesmo que seja a um colega que trabalhe na área e lhe possa alugar o material, desta forma não terá a necessidade de comprá-lo no momento. O material de fotografia adequado e bem utilizado pode fazer muita diferença no resultado final.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Conheça o seu material como a palma das suas mãos

Num casamento não há tempo para aprender fotografia ou acerca do material usado. Faça isso antes! Verifique antecipadamente todo o seu kit de fotografia: a câmara fotográfica, as lentes, os flashes, antes de ir fotografar, e saiba trabalhar com eles rapidamente e sem problemas. Se não sabe trabalhar bem com as definições dos flashes ou acerca da programação dos mesmos, veja alguns vídeos, leia alguns livros e manuais e pratique MUITO antes de ir fazer o casamento.

 

Se tiver algum material novo que pretende usar para fotografar o casamento, experimente-o e treine bem a sua utilização antes do dia. Lembre-se que as fotografais de um casamento não têm uma segunda oportunidade de serem feitas! É como um falhaço não ha opção quando se fotografa um casamento, tenha a sua câmara DSLR pronta, e adicionalmente outro como backup, caso aconteça alguma desgraça.

 

O dia em que decidir ir fotografar um casamento apenas com um corpo de uma máquina fotográfica, vai ser o dia em que ela vai falhar e vai ficar em grandes apuros. Se não puder pagar duas câmaras fotográficas peça uma emprestado ou alugue apenas para o dia. Mais vale prevenir e neste caso é mesmo assim. Certifique-se que as lentes, cartões de memória, flashes e baterias são compatíveis com ambas as câmaras fotográficas.

 

Na noite anterior

Não se esqueça de na noite anterior ao casamento verificar todo o seu kit, e certifique-se que está tudo preparado. Certifique-se que as baterias estão carregadas, que os cartões são suficientes e se estão formatados, passe revista a todas as lentes, verificando se estas estão limpas e sem ponta de pó. Certifique-se também que a sua câmara fotográfica está programada para fotografar em RAW ou em RAW+JPEG. Coloque as lentes nos locais certos do saco para, sempre que necessitar de e as mudar, saiba onde as ir buscar rapidamente.

 

Chegando ao dia do casamento

Fotografar um casamento pode ser um dia exaustivo e longo. Rapidamente perceberá que é necessária uma enorme dose de energia e entusiasmo para conseguir passar e para fazer um bom trabalho. Antes de sair de casa faça um bom almoço, pois não conte em comer no casamento, isso é para os convidados e noivos. Poderá comer uma coisa ou outra, mas será algo que não pode contar, por isso prepare-se. À hora em que sair do casamento poderá estar de novo com fome, portanto seja prático leve algumas barras energéticas , uma fruta e uma garrafa de água na bolsa, assim passara bem durante sua hora de trabalho.

 

O dia do casamento

O dia do casamento nunca corre como planejado, salvo em muito raras exceções. Portanto prepare-se para o imprevisto. Prepare-se para mudar de planos rapidamente e sem objeções. Chegue à casa dos noivos, ou ao local da cerimônia bem cedo, isto servirá para dar uma vista de olhos e preparar o seu kit, beber um café e acalmar-se. Comece a tirar algumas fotografias do local para ter uma ideia das exposições e das definições do flash e verifique se a sua câmara fotográfica está cm bom desempenho.

 

Antes de decidir fotografar com flash numa cerimônia, saiba se isso é possível ou se é viável, muitos locais não permitem o uso de flash, por isso fale com o responsável pelo local da cerimônia acerca do assunto. Não abandone o kit da máquina fotográfica, custa um bocado, mas ande sempre com ele; esta medida é muito importante, pois evitará que devido ao fato de estar sobre pressão se esqueça onde colocou o seu material. Se achar que está em grande stress, respire fundo, beba um pouco de água e continue.

 

Um dia de casamento é um dia muito importante para os noivos, portanto tenha em mente em obter as fotografias no estilo que os noivos pediram; mas adicionalmente tire também outras fotografias que eles não pediram ou esperam: isto significa que se os noivos pediram um estilo foto jornalísticos, sem retratos, mesmo assim tire retratos especialmente dos convidados de honra.

 

Seja criativo, pois mais tarde os noivos poderão apreciar o fato de ter essas fotografias. Por outro lado, se os noivos preferirem o estilo retrato, inclua fotografias e mais fotos jornalísticas. É muito raro posteriormente os noivos não apreciarem a inclusão dos dois estilos. Inclua sempre fotografias de detalhes como o bolo dos noivos, vestidos das convidadas, detalhes da decoração, e não apenas pessoas.

 

 

Se eles não quiserem algumas das imagens adicionais, então pode sempre clicar no apague. No final é importante contar uma história com as fotografias… Logo que chegar em casa, faça o download das fotografias e seja antecipe entregar o trabalho aos noivos. Seja sempre educado e profissional e verá que a sua carreira será bem-sucedida.

 

Fica aqui uma lista de fotógrafos de renome, que poderá usar como inspiração para os seus trabalhos, pois não há nada como aprender com os melhores.

 

http://livebooks.aperturaphoto.com/

 

http://www.kristinspencer.com/

 

http://www.amydeputyphotography.com/#/weddings/0

 

http://www.f8studio.com/blog/   

 

http://www.kuperbergweddings.com/

 

Cinco erros na fotografia que fazem você parecer um principiante para seus clientes

Léo Castro

 

Os erros na fotografia podem ser comuns, afinal nós fotógrafos também somos humanos. Porém temos que buscar sempre a excelência para que a cada dia possamos surpreender nossos clientes. Pensando nisso, listei abaixo os  5 erros na fotografia que fazem você parecer um principiante para os seus clientes.

 

Erro número 1

Edição de imagens

O único produto que todo fotógrafo deve lapidar ao longo do tempo são as suas imagens. É o primeiro contato entre a sua marca e o cliente. E é exatamente aqui que entra um dos erros que os fotógrafos cometem. Por não conhecer ou não se atualizar a fundo nas principais técnicas de edição, o fotógrafo acaba não extraindo ao máximo o que o seu olhar pode transmitir ao cliente.

 

Não estou falando de edições exageradas nem modismos. Refiro-me a aspectos muito importantes ao tratamento de imagens, como tratamento de cores, exposição, nitidez dentre outros. E mesmo com o melhor dos equipamentos esse ajuste fino é o que mostra a diferença entre os principiantes e os experts.

 

Erro número 2 

Prazos extremamente curtos ou exageradamente longos.Parece bobagem, mas o prazo de entrega dos  materiais é um aspecto que deve ser bem trabalhado para mostrar ao cliente o seu domínio sobre o negócio e assim transmitir a confiança necessária para persuadir o cliente ao fechamento do contrato.

 

A gestão dos prazos segue alguns fatores como volume de trabalho, quantidade de imagens captadas, expertise na utilização de editores como Lightroom e Photoshop e, claro, a gestão do fluxo de trabalho.

 

Esse é um processo logístico não muito complexo, mas que podem atrapalhar o seu negócio se você não ajustar o seu fluxo de trabalho. Ter longos prazos pode espantar o cliente na fase inicial de contratação. Por outro lado, prazos curtos demais, podem fazer com que você se atrapalhe na entrega aos clientes atuais e isso motive reclamações dos seus clientes atuais. É muito desagradável esse tipo de reclamação e vai frontalmente contra a construção de marca do seu nome na fotografia.

 

Erro número 3 

Para não parecer um profissional inexperiente, faça uma adequação do seu atendimento ao seu público alvo. Onde atender o cliente parece uma questão sem sentido, mas não é. Procure por locais tranquilos, longe de barulhos e ruídos. Não indico aos meus alunos ir até a casa do cliente.

 

Não gosto dessa opção. Optar pelo atendimento a domicílio pode passar uma imagem de muita disponibilidade, logo a perda de credibilidade pode ser verificada pelo cliente. Nesses casos você pode optar pelo seu escritório, estúdio, home office ou até mesmo optar  por salas de co-work, que alugam espaços para reuniões por hora de utilização. Dessa maneira você mostrará todo o seu profissionalismo e ajudará o cliente a confiar em você e no seu trabalho.

 

Erro número 4

Preços muito baixos 

Se você não quer parecer como um iniciante desesperado por trabalho, não pratique preços muito baixos. Na verdade você deve ter uma estratégia de preços adequada ao seu público alvo. Se você está à procura de portfólio, não utilize preços baixos se esse não é o target que você procura para o seu negócio.

 

Eu indico que você até procure os seus modelos e faça o trabalho sem cobrar nada, deixando bem claro que está em busca de portfólio. A maioria dos clientes não escolhe um fotógrafo apenas pelo preço. A escolha é feita pelo conjunto de fatores que compõem a sua decisão de compra. E no final estando o preço em conformidade com o que ele pode pagar ele escolhe por outros fatores de segurança e credibilidade.  

 

Erro número 5 

Não ter um site ou possuir um site ruim

Até um tempo atrás a questão financeira era uma das maiores causas para não ter um site. Hoje existem sites muito acessíveis, para quem não pode investir mais do que R$30 por mês em uma página na internet. Se esse é o seu caso o Treinamento como criar um site de fotografia pode te ajudar a fazer um site muito legal.

 

Se você já possui um site, você deve evitar cometer erros que farão você parecer um amador na fotografia. Os erros são os mais variados e vão desde a seleção  de fotos  postadas no site até mesmo as informações de contato e formulários de orçamento. Essas são as nossas dicas para você construir uma marca forte e cada vez mais ser competitivo no mercado de fotografia.

 

A fraude da fotografia que marcou a II Guerra Mundial

As áreas assinaladas marcam os pontos em que a imagem foi retocada para parecer mais heróica

 

A fotografia que retrata a queda dos nazis aos pés da União Soviética traz segredos atrás de si. É que afinal foi fabricada e aperfeiçoada dias depois do final do Combate de Berlim.  Em 1945, as ruas por onde as tropas de Hitler passavam de cabeça erguida estavam transformadas em ruínas. As forças para manter os aliados afastados do orgulho germânico eram inúteis.

 

A devastação da II Guerra Mundial e a derrota nazi era visível. E entre os escombros de uma guerra acesa, um soldado soviético subiu ao edifício mais alto da fantasmagórica cidade de Berlim e ergueu a bandeira vermelha com a foice e o martelo: a imagem de que os nazis estavam aniquilados às mãos dos aliados. Houve um fotógrafo que teve tanto de sorte como de perspicácia: eternizou este momento e tornou-o o símbolo da derrota nazi durante a guerra. 

 

Uma mentira escreve o jornalista e historiador Jesús Hernández no livro “As 100 melhores Histórias da Segunda Guerra Mundial”. Afinal, a imagem foi fabricada muitos dias depois do fim dos combates por um fotógrafo que queria entrar na História. Para isso, modificou a fotografia e tornou-a mais apelativa para o público, até mesmo para disfarçar alguns aspetos sórdidos do Exército Vermelho. Toda a gente acreditou na fotografia até à dissolução da União Soviética.

 

A história vem contada no ABC. O instantâneo chama-se “Elevando uma bandeira sobre Reichstag” e tem data de 16 de abril de 1945, quando começou a Batalha de Berlim, o último esforço das enfraquecidas tropas alemãs para defender a capital. A maior parte dos seus 800 mil membros era jovens recrutados à Juventude Hitleriana, acompanhados por idosos armados ainda esperançosos nas promessas do líder nazi.

 

Uma semana depois, o general Weidling informou Hitler de que só havia munições para dois dias de combate, mas que manteria as suas posições apesar dos avanços soviéticos. Reichstag transformou-se numa fortaleza, com os caminhos minados, barricadas montadas e trincheiras cavadas. Ao mesmo tempo, os soviéticos muniram-se de simples espingardas por terem noção de que um golpe era o bastante para destronar os nazis.

 

E, pelos seus planos, isso aconteceria até final de abril. Então, a Ordem 227 foi dada e Estaline colocou os seus soldados a combater contra os membros da SS. Teria sido no final desse ataque que um soldado soviético subira ao edifício para marcar a posição russa e aliada na cidade alemã e que o fotógrafo terá imortalizado o momento. Sabe agora que o momento não existiu. A montagem foi feita a 2 de maio por Yevgeni Jaldéi, para recordar o sucedido alguns dias antes.

 

Quando a imagem foi enviada para Moscovo, os líderes consideraram que necessitava de mais heroísmo. E foi retocada. A imagem final foi divulgada a 13 de maio pelo jornal Ogonyok e invadiu os órgãos de comunicação social. Chegou mesmo a figurar em selos de correio. Mas até hoje não se sabe quem é o homem que faz ondular a bandeira vermelha. Especula-se que possa ser  Meliton Kantaria, que foi condecorado como herói da União Soviética.

 

Fonte: http://goo.gl/Rx7NMe  
 

Fotografia Documental

A fotografia turística também é uma forma de fotografia documental

Esta especialidade na fotografia presta grande serviços às questões mundiais, registrando de golpes de estado a mudanças climáticas. Ela atua como um bastião da sociedade, denunciando governos corruptos e corporações gananciosas: seu olho clínico revela verdade desagradáveis, e grava para a posteridade aqueles eventos que alguns prefeririam esquecer. Graças a um renovado reconhecimento de seu papel crucial na sociedade atual, estamos desfrutando agora do ressurgimento do entusiasmo pela fotografia e pela fotojornalismo. Dito isto, é preciso esclarecer que a distinção entre as duas categorias não é clara.

 

A fotografia documental visa registrar, com discernimento, porem com imparcialidade, o cotidiano existencial dos povos –onde quer que vivam –para revelar a real natureza da sociedade humana. Sua abordagem pode ser algo ‘’suave’’, como uma historia familiar ou celebração de eventos-aniversários e casamentos, por exemplo, o que torna, as vezes difícil de distinguir de outros gêneros da fotografia. No outro extremo está à história ‘’dramática’’, como cobertura de guerra de gangues ou tráfico animal. Na história dramática se encontra implícita a necessidade de investigação, em longo prazo e talvez a utilização de métodos discretos ou dissimulados, além do alto risco potencial de ferimentos pessoais para o fotógrafo.

 

 Ao longo dos dramas e das celebrações se encontra as histórias de temas universais, como a luta para alimentar uma família ou a relação de uma comunidade com a terra. Estes últimos se misturam com a cobertura do cotidiano, ou de temas atemporais, como a educação das crianças em áreas de conflito crônico. Histórias deste tipo nos conduzem à fotojornalismo. Aqui, a ênfase temática é a atualidade, geralmente em torno do dia a dia: a fotojornalismo pode ser definida como o fornecimento de fatos para o noticiário. Por exemplo, o impacto das enchentes na vida de uma comunidade, a entrega de donativos para as vítimas da fome, ou tratamento dos feridos em zona de guerra são todos eventos inicialmente de interesse jornalístico, mas que ilustram mais a consequência de um fato do que a notícia em si.

 

Independentemente de onde você estabelecer a sua fotografia documental, há mais pessoas ansiosas em vê-las do que nunca. Esse tipo de tema já foi largamente consumido culturalmente no hemisfério norte pela publicação de revistas conceituadas. Agora, contudo, é disponível para o mundo todo. Esta é, sem dúvida, a era de ouro da foto documental, com gente do mundo inteiro usando suas câmeras para registrar o tanto o cotidiano quanto aquelas cenas que destacam o sofrimento dos desfavorecidos em seus próprios territórios.

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